Exposition de Mosaïques de Sylvie HENOT, Mosaïste Plasticienne « Lumière »
du 06 février au 30 mai 2010 (Vernissage samedi 06 février à 16h00) 

Entrée libre du mardi au dimanche de 14h00 à 18h00 à la Chapelle St Eman, 11 rue St Eman 28000 Chartres.
Pour plus d'information, voici son site :  www.ateliermosaique.fr

À l'occasion du Salon Maison & Objet 2010, Bisazza présente "The Pixel Vases Collection" conçu par Jaime Hayon inspiré par les collections de mosaïques Bisazza.
La collection sera en démonstration au magasin Bisazza de Paris au 26 rue Madame dans le 6ème arrondissement (01.53.63.02.03). 

Avec les vases Pixel, le designer espagnol Jaime Hayon aborde et expérimente de manière non conventionnelle la mosaïque. Il crée des objets rares aux formes voluptueuses. Chaque vase ressemble à un personnage de conte de fées. "L'intention est de rompre avec l'utilisation traditionnelle des éléments Bisazza ... où la mosaïque peut prendre n'importe quelle forme ... dans l'expression artistique", dit Hayon.

Qui est Jaime Hayon ?
Né à Madrid en 1974, Jaime Hayon est un jeune designer qui, dès le début de sa carrière en 2001 lorsqu'il ouvre son propre studio, surmonte les frontières qui, traditionnellement, séparent le monde de l'art de celui de la conception. Il se consacre à la conception de divers objets, d'accessoires d'ameublement et de jouets ainsi qu'à la coordination et la tenue d'expositions et de projets de design intérieur d'espaces publics, notamment de magasins et restaurants.
En 2004, il a conçu une gamme d'accessoires pour la salle de bains AQHayon par Artquitect, prouvant qu'il est un concepteur résolument avant-gardiste. Il a également été applaudi pour ses installations artistiques, comme celle de la Galerie David Gill à Londres, Vivid le Vitra Design Museum et le London Design Museum ainsi que d'autres prestigieuses galeries:, Aram, etc
Recompensé par Wallpaper, Elle Déco et Design Festival à Londres pour son travail, Hayon est considéré comme l'un des plus talentueux créateurs en devenir.
Il collabore avec plusieurs sociétés, dont Metalarte, Artquitect Edition, BD Barcelona, Swarovski, Pallucco, Piper Heidsieck and Camper et, depuis 2006, est le conseiller artistique de Lladro.
Beaucoup de magazines de design internationaux lui ont consacré une large place et ont salué ses projets. Il a fait la courverture de certains dont : Der piegel, Icon and How to spend it, le supplément couleur du Financial Times..

La mosaïque est à chaque création prétexte à raconter une nouvelle histoire. A la fois ancestrale et contemporaine, elle s'intègre dans nos décors actuels avec grâce dans un panel de combinaisons infini.

Elle orne un mur, un balcon, une terrasse, redonne une seconde jeunesse à un vieux meuble, transforme une pièce, un bar, une cuisine, habille un cadre, un miroir, un sol... suivant vos rêves, vos envies, votre histoire, empreinte de votre époque, de vos souvenirs, d'un événement.

Je décore des lieux de vie et réalise sur commande et sur mesure des sculptures et des objets personnalisés. Offrir une œuvre d'art est bien plus abordable qu'on ne le pense, c'est un cadeau unique, qui vous correspond, loin de la production en série.

N'hésitez pas à me consulter. Matérialisions ensemble vos envies et vos projets.
karine.bennert@gmail.com

Verdiano MARZI tient sa solide formation artistique de Ravenne, sa ville natale, et des Beaux-Arts de Paris, où sa rencontre avec Riccard Liccata en 1974 est déterminante pour la suite de sa carrière de créateur de mosaïque contemporaine. Auteur de nombreuses mosaïques monumentales, il s’exprime aussi avec talent dans la sculpture.
Il enseigne la mosaïque en région parisienne depuis 1975 et à Paray le Monial. Il a créé, et anime depuis 1994, l’atelier « L’Image fragmentée, la mosaïque » du Musée du Louvre, destiné au jeune public et aux adultes.
Son livre « Secrets d’atelier : la mosaïque » a été publié chez Solar en 2005.
Il a reçu le Prix du Premio Murano, concours international sur l'art du verre à Venise, en 1987, et le Grand prix régional des Métiers d'art à Paris en 1990.

  Ce maître-mosaiste, chaleureux, généreux, sans oublier mais cela va sans dire, talentueux, nous prodigue une réelle leçon de vie à chaque rencontre, pleine d'optimisme et d'émerveillement..
Sa réflexion et son observation sur le temps qui passe en sont un parfait exemple : « Avec le temps qui passe, j’ai le sentiment d’être imprégné de strates sédimentées d’énergie, d’émotions, de craintes, de passions, de désirs. De plus en plus explicites, ces sédiments affleurent dans mon œuvre. Le premier, j’entrevois le monde minéral, magique, enfermé depuis des millions voire des milliards d’années, je taille dans les couches de cette vie si lointaine et les assemble avec des pâtes de verre de fabrication plus récente. Un mariage pour l’éternité. C’est la mémoire du geste habile qui, malgré l’inévitable manque d’élégance de l’acte de rompre, dévoile ces tesselles : minuscules et infinis microcosmes de matière mystérieuse qui semblent ressusciter. Le geste, encore, dispose ces microcosmes, suivant un langage entre la forme et la lumière, indissociables. Petites superficies polychromes ou grandes étendues comme des plages ou des océans sans fin, opaques ou transparentes, translucides, les tesselles se métamorphosent dans l’ivresse de la lumière. Image essentielle, relative et fragile sous l’épaisseur d’une apparente force, la mosaïque est un hommage à la lenteur. »

  Triptyque - Vol, Soleil, Chute d’Icare de Verdiano Marzi